2012年初，Bigbang凭借第五张迷你专辑《Alive》席卷全球，这张专辑不仅是他们音乐生涯的重要转折点，也成为K-pop文化全球扩张的里程碑之一。主打歌《Blue》、《Bad Boy》与《Fantastic Baby》发布后迅速攻占韩国本土的各大音乐排行榜，席卷Melon、Mnet等主要平台的榜首，展现出他们在韩国市场无人能敌的号召力。而MV中独特的视觉风格与浓郁的情感表达，更让这两首歌在亚洲乐迷间广受好评，形成现象级讨论。
然而，《Alive》的影响并不仅仅局限于韩国和亚洲，Bigbang成功地跨越了文化和语言的壁垒，将他们的音乐传递到了欧美市场。在美国，《Alive》成为第一张打入Billboard 200专辑榜的K-pop专辑，创下了K-pop在全球音乐市场的新纪录。MTV、Rolling Stone等权威音乐媒体纷纷对Bigbang给予高度评价，称他们为“引领全球音乐趋势的亚洲偶像”，甚至将他们与国际巨星相提并论。与此同时，《Alive》专辑的主打歌也陆续进入欧美各大电台播放清单。粉丝们自发组织“翻译字幕”运动，让更多人了解歌曲背后的深意，推动了K-pop在国际市场的传播。
尽管如此，权志龙偶尔仍会给Kiki发消息。录音室的花絮、巡演排练的片段，甚至是某个慵懒的清晨窗外的阳光，他总能找到生活中值得分享的小事。这些信息总是带着他的随性，但又让Kiki感到一丝温暖，像是繁忙生活中的一抹亮色。从伦敦回到法国后，Kiki的生活恢复了以工作为中心的节奏。集团旗下多个品牌正在经历市场重塑，她开始主动参与并提出自己的想法。在一次家庭会议上，她向父亲提出想要接手集团部分品牌的管理和运营。
父亲坐在长桌的另一端，仔细打量着她，随后问道：“你怎么会突然想要更深入参与管理？”
Kiki顿了顿，淡然一笑：“我觉得是时候承担更多责任了。商业和文化可以结合得更紧密，我想为这些品牌赋予新的活力。”
她并没有提到是否受到了权志龙的影响，但心里清楚，他的独特让她受到了启发。父亲并未反对，只是让她提交一份详细的计划书。虽然两人的联系渐渐少了，但每次权志龙的消息，Kiki都能感受到一丝特别的关怀。他会分享自己正在创作的新歌，或者巡演中遇到的趣事，有时候是简单的一句问候：“今天怎么样？太累就早点休息。”
Kiki偶尔会回上一两句，但更多时候，她会翻看着这些信息，在工作间隙露出一丝淡淡的笑意。她没有告诉他，其实自己一直在关注他们的音乐。从一两首歌开始，到整张专辑，甚至追溯到更早的作品，她在不知不觉中被他们的音乐所吸引。那些旋律在她深夜的耳机中缓缓流淌，成为她与世界之间的一道屏障，也是她疲惫生活中的一个港湾。
有时她会想，自己对权志龙的感情究竟是什么？是单纯的欣赏，还是那种难以被工作与责任完全抹去的牵挂？她记得他在巴黎时的认真与创意，也记得在伦敦寒冷街头，他低声与她谈心时的模样。他的音乐中隐藏着他对这个世界的思考，而她每次听到那些旋律时，仿佛都能捕捉到属于他的那份孤独与坚韧。这种共鸣，让她开始重新审视自己的生活，甚至是自己的内心。
Kiki并非不清楚自己的骄傲与理性，她知道自己不可能轻易为一个人动心。但当权志龙的影像一次次在她脑海中浮现时，她也不得不承认，这个男人在她心中早已占据了一个特别的位置。
2012年夏天，权志龙的个人专辑《One of a Kind》正紧锣密鼓地筹备中。这张专辑对他而言，是一次全新的尝试和突破。尽管忙碌于创作和制作的每一个细节，他依然会抽空与Kiki保持联系。那些简短却充满温度的对话，仿佛成了他日复一日的繁忙生活中一丝难得的慰藉。而Kiki，也从他时而轻松、时而深情的分享中，窥见了这个男人对音乐的执着与无畏。
一个深夜，巴黎的天空被一轮朦胧的月光笼罩。 Kiki坐在书桌前，手边的咖啡早已凉透，而她正专注于品牌合作方案的最后几行。房间里只有键盘的轻响伴着她沉稳的呼吸。时间已过凌晨，但她早已习惯了这种高强度的节奏。
就在此时，手机的提示音打破了宁静。她低头一看，屏幕上显示的是权志龙的信息，时间显示是韩国清晨。
“Kiki，你方便听点东西吗？”
她轻轻叹了口气，却不由得嘴角微扬。放下手中的工作，她回复道：“又有新歌要分享了吗？正好，我正需要些灵感。”
不一会儿，一条音频文件随消息弹了出来：“这是《One of a Kind》专辑里的一首歌，叫《Without You》。听听看吧。”
Kiki戴上耳机，点开音频。一段空灵而略带忧郁的旋律流淌开来，权志龙的嗓音低沉而柔和，如同轻轻敲击心弦。副歌部分，一道清澈且充满力量的女声加入，仿佛在黑暗中点燃了一束光芒。
这首歌用开头的钢琴旋律铺垫出温柔的感伤，渐渐引入吉他与电子元素，情感随着旋律的推进而不断叠加，最后缓缓收尾，留下余韵袅袅。歌词直接而真切，诉说着一种失去爱人后的孤独与怀念，仿佛每个字句都带着细腻的伤感。她闭上眼，沉浸在这份情感的波澜中，直到最后一丝旋律消失，才缓缓睁开眼睛。